说到时尚，“妈妈“就是最好的缪斯女神，也是众多设计师心中的超级英雄。

对设计师刘俊廷来说，身为歌手的妈妈无疑是他的灵感源泉、良师益友和最坚定的支持者。自他开始学会观察周遭的一切，妈妈在生活中的品味与力量、容貌和个性、意志与才干，让他产生了更多对于女性衣橱的好奇心。

“从她的身上，我学到了对于家庭和工作的奉献，对人际关系以及职业目标的尊重和热爱……当然，还有她对于时尚的热爱和美的追求。”——带着这样的情怀，刘俊廷尝试在 CPLUS SERIES 25 春夏系列中，将时尚中的升级再造与这份记忆融合在一起，以制造一种独一无二的化学效应。

相比于西方妈妈在 70 年代所受到的嬉皮文化影响，中国妈妈的衣橱则反映了她们所经历的社会变化和时尚影响，从改革开放前的简单实用到改革开放后的多种多样，一切都与当时的时代背景有关。在上世纪 70 年代末到 80 年代初，中国仍处于计划经济时代，服装样式单一，衣服的主要功能基于“实用性”，常见的衣服包括中山装和手工编织的毛衣。之后，随着时尚意识萌芽的发展，西方文化在 1990 年代初进入中国，衣服的款式拥有了更多选择，中国妈妈们会为了拥有一条牛仔裤、印花连衣裙和带有彩色图案的尼龙外套而感到骄傲。自千禧年之后，60 后的妈妈们逐渐步入中年，衣橱风格趋向于成熟和优雅，在面料质量上开始追求更得体的套装。

在设计过程中，刘俊廷将这些时代背景融入进去，赋予“升级再造”以更多意义。在分类、拆解、翻新、扭曲、解构和重建中，妈妈衣橱中的“旧衣”变身为可以适应当下潮流的“新品”。俨然，这既意味着减少无用生产，又可以提升个人风格——它是一种强有力的方法，能在材料有限的情况下保持手工产品的独特性，并延续人类一代又一代的情感羁绊。未加工的下摆、裸露的拼接、撕裂的褶皱、原始的剪裁，或是那些因妈妈节省而洗变形的针织品，刘俊廷利用多种技术一点点地将儿时记忆中的宝贵片段组装起来。

虽然妈妈的照片模糊且褪色了，但刘俊廷可以从不同照片中提取各种元素，并将它们层叠在一起，比如高腰牛仔喇叭裤搭配碎花宽大衬衫（Look 41)，或是工装短裤搭配休闲夹克，再加上一双舒服的厚底鞋（Look 26），又或是使用透明纱包裹内层解构的连衣裙，在裙摆处拼接上塑料打造的碎片（Look 11）。至于创新，刘俊廷做出了更多大胆尝试，思考不同面料之间的关联性，以及“解构主义”于时装设计中的真正意义。

“不规则、不对称”的造型围绕着整个系列，可以暴露缝线或将垂坠处理，以及材料的对比和冲突（如硬质面料与柔软织物的拼接）来强调服装的结构感，呈现出一种“未完成”或“不完美”的状态，以打破了人们当下对于精致完美主义的追求。许多造型中故意采用夸张的廓形、不平整的边缘、破洞和撕裂效果，挑战传统优雅和美观标准。俨然，刘俊廷追求的是一种“Ugly Chic”，以打破连衣裙、针织开衫等经典服装的固定轮廓，并挑战人体与服装之间的关系。

我们不禁要问：“到底什么才是美？”。

无论怎样，对刘俊廷而言，虽然 21 世纪的时尚已经改头换面，但妈妈辈对于美的“折中主义”依旧具有颠覆性——因为，它更多的是家庭式的，而不是光鲜亮丽的；更多的是质感的，而不是华而不实的；更多的是复古的，而不是未来主义的。

造型指导：Coke Ho @the ascc world 

造型团队：Bale, 丝竹 

特邀摄影：任海华

秀场摄影：梁珍响

视频导演：甘为 弋洲 瑞欢

发型指导：徐友华

化妆指导：Porsche Poon @ the ascc world 

模特选角：唐婕@WI-MODE

模特：古月、TOLY、SASHA、黄金蓉、ANNA U、SABRINA、王馨叶、MIKITA、AGENESS、沈凯城、春瑾、MIRA、POLINA、邵明昊 、NURS、DUDA、YULIA、张以诺、俞欣悦、KATE、JAY、EDVARDS、杨茜茹、AMALIA、郭馨悦、齐子涵、DAPO、孙一倩、何东俍、SABRINA、LARYTA、MARRIE、ALYSSA、ELIZAVETA、闫文静、PAMELA、TYPHAINE、赵孜琪、万亚楠、ANNA A、李霖梓、梁曼媛、陈曦、欧阳颖

平面设计：王楚Chew

秀场创意：Austin

美术助理：Hyoa、Lu

秀场音乐：Rui Ho（@r8ven.studio）@Ruihoooo

秀场导演：魏晓@WI-MODE

秀导团队：郝好、摇摇、小郝@WI-MODE

搭建团队：RC Display

秀场公关：LM A creative studio

新闻稿：Makoto

国际公关：REP

主办方：LABELHOOD@LABELHOOD